天体的羁绊高清

巧合的是，三百年后的西方，也有一位画家在穷途末路之时，和徐渭一样，他用旋转的笔触，浓厚的色彩，去讴歌夜空的神秘，生命的永恒。他的名字，叫作凡·高。
《杜甫怀西郭茅舍七言草书诗轴》　徐渭（明）
上海博物馆藏
《墨葡萄图》　徐渭（明）
故宫博物院藏
可以说，中国古代文人的“狂放用笔”正是在徐渭这里被发展、完善，乃至达到巅峰的。明末史学家张岱甚至评价徐渭说，“青藤之书，书中有画。青藤之画，画中有书”。[18]他说，徐渭的艺术创作是书画一体。
书画一体，什么意思呢？
在文人的笔下，花鸟画原本只是他们清雅生活的一种意趣。可到了徐渭笔下的《墨葡萄图》，那一颗颗破碎的野葡萄，就像是一个个可怜的生命。它们早已过了结实的季节，却横挂荒野枝头，无人赏识，在晚秋的寒风里，飘来荡去。它们忍受着风霜的啃噬，但始终不肯落到泥里。
徐渭以草书笔法作画，并且创造性地在墨汁里加入了胶水。这就使得深浅不一的水墨叠加在画纸上时，不至于晕开，而且有一种湿漉漉的、斑驳的效果。胶墨相融，水墨涂抹，是徐渭绘画的一大特色。