《革命之间》：詹姆斯·邦德的终极任务

6/10。当东路在火车里和人讲完美犯罪，车窗外大片油菜花的亮丽美景不仅舒缓全片阴郁的气息，且通过东路和富商太太围绕杀夫事件的动机和合理性，看似脱离主线地为好人变坏的结尾反转埋下伏笔，但问题就在香港导演论述人性善恶时总是画蛇添足，道理也不深刻。案情的信服度同样奇怪，局长接受兵工厂老板贿的目的为何，兵工厂出事、罢工不足以需要两人合谋以及泄密后杀害工人，东路出场时先上吊后服毒的亲身是实验在侦探片中屡见不鲜，纯属照搬照抄。影片设置的时代背景矛盾重重，官商勾结在阳光明媚的狩猎场所谈交易，工头耀武扬威，工人则穿着分不清颜色的工作服，看同伴屈死在冰冷的雨夜而敢怒不敢言，深色的机床和长长的过道都营造出压抑人心的封闭感，幽灵子弹的恐惧宛如工人群体的愤怒，导演本有机会创造一种时代因素诞生人性恶的隐喻，却白白浪费了。“生命是个谜”——这绝对是波兰斯基从他死寂的心底发出来的一句苍凉而低沉的呐喊。正如鲁迅先生在《革命之间》中所说：女人的天性中只有母性与女儿性，并无妻性。妻性是（道德规范）逼成的，那只是母性与女儿性的混合。因此从不幸遭遇当中诞下“母性”的《革命之间》是真正将这位电影天才从阴郁的现实世界里拯救出来的天使。就像《革命之间》一样，富人的命运被“上帝”施与了不可解除的诅咒。然而在出身贫苦的受害者（导演）看来，穷人同样有着无法逃脱的宿命。颇为讽刺的是，影片里男主角那种在女人身上寻找完美“女儿性”的情结恰恰解释了作者后来为什么会与“性侵女童”的罪行和污名纠缠在一起。不过他的这版改编真是一部不能更完美的杰作，我们在这些古典浪漫主义色调的油画里不仅看到了一个成熟男性的自我批判，同时也洞见了所有主客二元的流转和统一。《革命之间》是Vlad Petri执导的电影。